轉彎人生，從不敢承認自己的人生低谷，彎回找自己；從「流浪到臺北」，彎回原鄉；從第一個國語（日語）、第二個國語（華語），彎回母語。走過殖民時期的人生低潮、走過離鄉背井的苦悶；不管哪個年代，都有人從深刻體驗中，譜出、唱就一首首反映與見證時代之歌。

本特展以「流浪的種子」為主題，在博物館與當代藝術兩種視角下以雙策展形式，探討區域間移動 與遷徙的過程及其相互影響。透過來自國內外藝術家的當代藝術作品與駐地行動，與博物館在人類 學、自然史物件所呈現的觀點下相互激撞，引領民眾開啟哲學性思考，從新的角度發現文物及自然 史的文化意涵，進而反思人類遷徙的歷程，也透過展覽探究藝術家又是如何看待歷史、並從自己所 屬的社會與族群中發現新的內容及意義。【策展人】吳...

1943年日本音樂學者黑澤隆朝在東部布農族崁頂部落調查，首次聽到「Pasibutbut（祈禱小米豐收歌，亦稱八部合音）」，受到極大震撼，他寫下「那歌聲之優美，無以言喻」的感觸，心情久久未能平靜下來。黑澤隨後於1953年在ICTM（國際傳統音樂學會）發表論文，以Pasibutbut獨特的合音與泛音的半音階唱法，提出音階產生論，引起國際學界高度重視。6、70年後Pasibutbut在布農族內部社群卻各...

本館與臺東縣高中職原藝班、社團共同辦理第6屆原住民青年藝術節，以歌舞表演及視覺藝術等動、靜態展演呈現，今年以「圖紋．陶」為主題，藉原住民傳統圖紋與陶藝發展雙創作方向，探討臺灣原住民藝術從「傳統」復振走向當代「創作」的歷程，並展現當代原住民藝術教育成果。本展演結合《臺灣原住民陶藝展》19 位國內原住民陶藝家聯合展出，與青年藝術作品對話，提升原住民青年相關藝術知識與技能。

「傳統」、「復興」、「再現」三大面向，展示臺灣原住民製陶文化的歷史與當代發展。其中「傳統」與「復興」兩大面向，試圖以原住民傳世的古陶器對照當代原住民新製的傳統技法作品：「再現」則是展出當代原住民結合傳統文化、自身省思、社會議題的創作。本展由陶藝家王昱心教授策劃，宋林美妹、撒古流、雷斌、全東明、廖光亮、麥承山、沙桂花等 19 位國內原住民陶藝家參與展出。